如何看待防弹少年团的新专主打DNA？

如何看待防弹少年团的新专主打DNA？

9.19更新：修改关于风格表达欠缺的部分。我想了想，我明天忙完了稍微写一下关于melody和人声的看法吧。

9.21更新：开头添加关于DNA商业的评价，结尾添加关于DNA不洗脑的评价

=9.21更新=

稍微看了一下这个提问里的其他回答，感觉评价还是蛮两极化的。喜欢的喜欢的不得了，get不到无论挺多少遍都还是没有get到这首歌。虽然我是前者但我稍微能够理解后者的感觉。

怎么说吧，所有防弹带MV的歌里，目前只有两首是我第一遍就喜欢的，第一首是春日，第二首就是DNA。但别的带MV的主打和非主打不是说难听，也不是说不好听，更不是说编曲不精彩，只是说有些歌不是我喜欢的风格。比如说很多人都非常喜欢的血汗泪和Not Today，但和春日相比，我就是无条件春日。几首歌的结构和编曲都没有任何问题，只是风格相比，我是有偏向的。我想DNA可能也是如此，因为这次DNA的风格有些偏，可能对于很多人都很陌生、甚至有些奇怪。

有些人可能觉得DNA这首歌给大家一种防弹变得非常商业了的感觉。但我觉得没有。对于防弹来说，如果真的商业的话，再做一首弹式Hip Hop就可以了。弹式Hip Hop防弹可以说是十分拿手，而且也是防弹非常标志的风格，之前市场反响也非常好。如果真的商业，弹式Hip Hop就很好，根本不需要尝试DNA这种很容易就玩脱的形式。

我还看到有些人说Her整张专辑都非常商业话，关于这一点，我以后写全专乐评的时候再解释吧。

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刷榜期间休息过来答个题

我不知道你们怎么认为，但我个人是非常喜欢这次的主打DNA。

或许会有人希望这次的主打的弹式Hip Hop风格，但我觉得弹式Hip Hop有三首，够了。如果以后想玩再出几首也没问题，但没必要为了固化自己的一种风格而去刻意追求。过于追求同一个风格太容易遇见瓶颈。不是说努力突破瓶颈是一件不好的事，弹式对于防弹而言，这真的是一件得不偿失的事。防弹除了独特的弹式Hip Hip，还有其他许多武器。之前 @张爱喜 答主在别的回答里也说过了，防弹最大的武器之一就是他们对于全球音乐趋势的敏锐度。防弹对于音乐趋势的敏锐度足以让他们领先同代一步。也就是说，比起巩固自己在某一领域的专长，防弹要做到的反而是去开发更多陌生的领域。

这次主打DNA曲风Electro Pop其实非常有意思。南韩做EDM做了很多，但Electro Pop很少见。（这里感谢 @Ashlee Guo 评论提醒）虽然之前F(x)大火的4 Walls是EDM Pop，但南韩总体还是EDM做的多不少。非常有意思的是，Electro Pop在欧美非常非常火。大家熟知的Lady Gaga、Ke$ha、Owl City、Britney Spears等等都可以被算作带着Electro Pop标签的艺人。Electro Pop去年在南韩小众独立音乐人圈中火了一把，大火的Electro Pop在南韩至今十分少见。这次防弹选择Electro Pop估计不是一味追求新潮去做，可能还带有着让跟多人认识这种十分有意思的音乐类别的想法吧。

稍微聊一下我对这首歌的音乐上的评价吧。因为我也不是专业搞音乐的，对音乐这方面也只是一知半解，所以我只能说一些我个人的看法。

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DNA的音乐处理十分有意思。因为我平时electro系列音乐听的不是特别多，只能大致讲一些我挺到的。

全曲几乎所有人的声音都会加上不同程度上的电音，可以说是磨平了电音和人声的脱节感。

Acoustic吉他和口哨声贯穿第一段Verse，基本只保留了acoustic吉他的第一段pre-chourus，然后鼓点加强，进入第一段chorus，而chorus中的鼓点十分鲜明。Chorus最后鼓点逐渐加快，然后进入电子间奏，听上去可以说是淋漓畅快然后中间间奏伴奏电子音的声音，vocal也加上了电音，很好地将vocal融入了electro音乐中一般最出彩的无人声间奏。

第二段verse依旧是口哨声贯穿，但去掉了原本在第一段的acoustic吉他，换成了贝斯和架子鼓，更加符合rap的节奏感。第二段的pre-chorus和chorus伴奏和第一段差不多，不多说了。Bridge泰亨部分伴奏的乐器我叫不出名字，但我大概知道是啥，应该是电子音乐中挺常见的。然后硕珍的部分鼓点渐渐加快，bridge以类似于“枪声”的声响收尾进入conlcusion。十分有意思的是，bridge部分的人声都是没有电音的。四句“영원히（永远地）”后，bridge部分最后的“함께니까（在一起）”却是加上了十分明显的电音和和声。这一处理让听者明确地感受到了bridge的结束，也为最终的爆发做好了准备。

Conclusion伴奏可以说是完全靠电子音效撑起来的。但人声的部分却十分有意思，“Lalalalala”明显加了电音，但柾国唱的“우연이 아니니까（因为不是偶然）”却没有电音。这个混合的选择真的真的非常有意思。

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然后讲一下我非常非常喜欢的一部分——melodic rap。我个人真的真的非常喜欢melodic rap。Melodic rap这种风格号锡使用地比较多，MAMA中的rap基本上都算是melodic rap，所以我特别特别喜欢MAMA。之前听到YNWA的outro中melodic rap也占了很大一部分，我就开始幻想这次专辑主打是不是也会使用到melodic rap。结果DNA真的用了。第一段号锡的rap、第二段柾国的rap和suga第二段的rap都是melodic rap。Melodic rap相较于传统rap更温和一点，常见于日本流行音乐，欧美反而比较少见。这样地使用melodic rap可以说是防弹不仅仅是单纯在做欧美向的音乐，也吸收了许多在亚洲受欢迎的元素。

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关于歌词。DNA歌词十分厉害的一点就是，切入的角度完全出人意料。大家都知道世界上所有人的基因都有至少99%相似。所以我开始猜DNA歌词是不是关于“你与我十分相似，所以我们相爱”，但防弹的切入角度比我想象中的有趣多了。

我语言能力太差，无法准确表达我想说的意思，你们自行体会吧。DNA切入角度真的，非常精彩。

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关于舞蹈。编舞的话这里就不多说了，看这难度我就失去了扒舞的动力。我过几天等不忙了去认真地去扒一下再来回答。因为光是看的话，我看不出编舞的细节。不过等我扒完了，估计就要年末了点点点

但是我这里还是要提一下郑老师（突然称呼从号锡转变成郑老师kkk）。之前去过防弹演唱会的一个妹子和我说她差点本命变成了郑老师，因为他的舞台气场太强了。这次结尾郑老师的领舞让我好像也感受到了一点。真的，压迫力太强了，我边刷油管边看的时候，每次到结尾独舞部分眼睛就离不开郑老师。

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关于MV

就配色的话，我个人更喜欢低饱和度的风格。DNA饱和度这么高的场面我稍微觉得看起来有点累。不过饱和度高给人感觉有活力，也更有冲击力。各有所长吧。

镜头远景、移动依旧看起来十分畅快。我没有任何不满。

我这部分要重点提一下全员的感染力。这次DNA MV，全员表现感染力真的是突然乘了直升飞机突突突地就飚了上去。就算是MV，不是现场，也能感受到他们实力的进步。

其实一直以来，我感觉除了郑老师以外，其他人的舞台表现力都有稍稍不足的。主要体现在表情处理不够细腻、有时候有点面瘫等等。但这次MV一出来，七个人的表现力气场都特别强。我稍微裁了下图让你们感受一下。

这些细微表情的控制在防弹别的MV中都是比较少见的。

舞台表现力啊，和这种表情的控制和细微的眼神关系太大了。

=9.20更新=

说这首歌不太洗脑我赞同，chorus部分的人声都基本和伴奏音乐融为一体了，非常不符合hook歌谣那种洗脑的模式。但不洗脑不代表不好听，洗脑也不能代表好听。

相信大家都看过很多篇关于DNA音乐性的报道了。我就稍微简单地再提一下“人声伴奏化”这一点。上面写道的“用轻微电音处理降低伴奏和人声的脱节感”正是这一点。这首歌给人感觉不太洗脑可能正是因为这一点。因为整首歌过于流畅，和以往的歌相比，DNA没有太过明确的分界，可能会给人一种整首歌一个调的感觉。可能有些人会因为这一点而不喜欢一首歌，但有些人反而会喜欢这样的流畅感（比如我）。

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差不多这样吧，以后想到什么再补吧。