如何评价中国版的电影《解忧杂货店》？

如何评价中国版的电影《解忧杂货店》？

本周上映的电影，可以说每一部都是一个谜。

每一部都有着浓厚的烂片相，但也同时存在着一些未知性，特别是最近铺天盖地的营销文，完全打乱了叔的节奏。

于是叔抱着一颗学习的心刷了《解忧杂货店》、《二代妖精》、《妖铃铃》，一方面是为了不随便下定论，另一方面是为了替大家率先试毒。别提《前任3》，这部叔实在没兴趣。

看完之后，叔必须说这三部电影都没有烂到人神共愤的程度，只能说偶有亮点，总的来说平庸至极，连着看三部平庸至极的电影不亚于慢性毒药，足以致命。

《二代妖精》中叔真的get到了刘天仙的可爱，妖管局的设定让叔想起《黑衣人》中人类与外星人这种设定，其实是个蛮有趣的脑洞。可是它的剧情脚本却完全比不上二十年前的《黑衣人》，整体格局太小。

虽然有一定的娱乐性，但是10块钱以上叔还是不推荐观看。

《妖铃铃》可以说是很典型的港产贺岁喜剧设定，群星云集、元素混搭，一度让叔想起了那些年被千禧年后的黄百鸣（《八星报喜》《六福喜事》《神探驾到》）支配的恐惧。但是比起那些炒冷饭的片子，这部好在加了那么一点创意，也就一点。

拆迁话题，丧尸、僵尸、吸血鬼以及众多喜剧明星加盟，让这部电影收获了1/4的笑料。其他3/4则充斥着强行反转、突然温情以及老梗尬笑。

同场观众有人笑，但是尬起来八十八分钟都嫌长。

还有一部《解忧杂货店》其实是叔这篇文章想要重点说的，它将平庸做到了极致，如果说其他两部还能适当逗君一笑的话，那这部真的纯属浪费时间了。

当然，叔写它还有两个重要原因，一是因为叔是这部小说的读者，二是最近太多营销文铺天盖地实在让人看不下去。

话说东野圭吾一定是在国内最火的日本畅销书作家了吧，而在他的书当中，又是这部《解忧杂货店》长期占领畅销榜首。

20w+人评分，8.6分高分。

质量与热度并存。

似乎改编这部小说是势在必行的，不做不行的，要拍快拍的。

于是在日版投入制作，国内也坐不住了，赶快拿下版权，说拍就拍。

日版叔还没看过，听说还原度还行，可是依旧只在雅虎映画拿下3.4分的及格分。

而国内版不光需要还原原著，还需要对它进行本土化改编。

今年就有两部本土化改编失败的案例，一部是剧版《深夜食堂》一部是改编自《家族之苦》的《麻烦家族》，本土化的失败已经让他们彻底与口碑无缘。

这一点，《解忧》稍微做的好了一点，对90年代情怀对运用，让电影本身呈现的相对没有那么日系。再加上韩寒作为艺术总监，打造了一个还算过得去的文艺小镇。

《解忧杂货店》讲诉了三个从小在孤儿院长大的少年人，误入一个叫做“解忧杂货店”的屋子，就在这一夜，他们收到了来自过去的信，还通过信件与过去的人对话。

过去的人讲自己的烦恼通过信件告知“解忧爷爷”，只为了得到一些建议。

而三个小屁孩又能给出什么建设性的建议呢，估计也不能，但是在个写信的过程中，却让寄信者逐渐找到方向，让回信者也逐渐获得成长。

叔很喜欢这部作品中所传达的一个信息：所有来信者其实心中都有自己的答案，改变他们的从来都是自己而不是别人。

每个人都寻找到自己想要的东西，孤儿院和杂货店之间冥冥中的联系，这些都是温暖而动人的，如同冬日里喝下一杯热水，非常“解忧”。

但是在电影中这杯热水却凉了，一句话，喝也是白喝。

整部电影其实就讲了三段故事，其中两段和三个主角有关，还有一段是演的解忧爷爷的故事。

看《长城》被王俊凯演技深深震撼的各位、想看叔喷小鲜肉演技的各位都要失望了。

因为王俊凯、迪丽热巴、董子健三位主角的戏份不过十多分钟，为了咖位排序片方还在片头想尽了办法，结果他们也就在开头、中间、结尾出现一下。

最大的改变是最后热巴终于下定决心去参加快乐女声了。

要叔评价演技，叔真的没法评价，从头到尾就董子健冲动一点，其他两位基本不需要什么情绪波动。

这部电影的问题也从来不是出现在演技上。

它出在快省改上。

从首次官宣到上映，这部电影仅仅花了四个月的时间，可以说让观众猝不及防。

事实证明，对于拍电影来说，快从来不是什么好事。

而这部电影，快的还不止拍摄速度。

它人物变化快，和两个人写信就让三个年轻人完成了不叫蜕变的蜕变。

它事件进程快，解忧爷爷的线也没有说清楚。

比如第一个歌手的故事，一开始还写写信，后来秦朗被父亲赶回北京，之后的发展和解忧杂货店也没了关系。写信成了故事登场的串词，而不是引导故事发生的关键点。

在剧本改编上，编剧在原著的基础上做减法，却也在情感表达故事合理性上都一并做了减法。

这部电影还很省，主演们的戏份省，场景省，画面省。这点叔也不想吐槽，毕竟原著就是一个小格局小温暖的作品。

但是在音乐上也省得有点过分了吧，可能因为本片最重要主题曲《重生》是由艺术总监、亭东老大、10亿+导演韩寒亲自作词，所以不光在电影外要奋力推广，电影中还要反复唱。

电影中这首歌由四个人在四种情景下唱出来，可以说非常从一而终了，秦朗唱完年轻版张维维唱，张维维唱完长大版张维维又唱，长大版张维维唱完热巴接着唱。

省和快限制了这部电影在细节上的品质，但真正将这部电影热水变成过期鸡汤的还是在各人命运的处理上。

某个角度而言，这部电影很努力的忠于原著，不少人肯定也会因为最后冥冥中的联系以及经历一夜后的恍然大悟而感动。

但是它自我改编的地方，在叔眼中却有点跑偏。

原著无疑是为平凡人而写的歌，这意味着你可以在少年时代为了披头士沉醉，也可以在长大找到方向后成为一个普通的木匠。“解忧”之于每个人不一定是要获得多么伟大的成功，而是对于当下的坚定，对过去的放下。

这点平凡，也是原著最动人的地方。

而电影则成为了成功人士的鸡汤大全，每个写信的人都如有神助，要不创作出传世佳作、要不成为被一群老外围绕的当代艺术家、要不就是家财万贯的企业家。

这一个个励志故事，看得热巴同学都坐不住了，一定要去参加超级女声才能平静。

拼贴明星、强灌鸡汤、叙事平庸，你就说自己是《解忧杂货店》，对不起，叔不能同意。

对这个故事感兴趣的小伙伴可以去看看小说，冬日食用很可口，电影就免了吧，浪费时间。